The End

Exposition

Design, installations, performance, photographie...

The End

Passé : 28 novembre 2013 → 22 février 2014

« La fin, c’est l’univers absurde et cette attitude d’esprit qui éclaire le monde sous un jour qui lui est propre, pour en faire resplendir le visage privilégié et implacable qu’elle sait lui reconnaître. »

A. Camus, Le Mythe de Sisyphe.

L’exposition The End est un environnement où se croisent différents regards sur le caractère fragile et éphémère de l’existence. C’est la conscience de la finitude, comme expérience existentielle liée au temps et à l’espace, comme sentiment d’absurdité lié à notre devenir.

Cette conscience peut prendre différents chemins, nous accompagner ou nous perdre. C’est une question d’attitude : l’homme qui a saisi l’absurdité peut toujours choisir de regarder son horizon avec résignation, indifférence ou conviction. Albert Camus décrit l’homme absurde comme un individu capable d’accepter le caractère éphémère de la vie et de transformer cette acceptation en créativité. C’est la proposition des artistes invités à cette exposition collective par le laboratoire Deriva : arracher au mot de la fin son pessimisme, pour le transformer en révolte, ironie, mystère ou légèreté. C’est ainsi que l’histoire ambiguë de The end a pris forme, entre noirceur et lueur, dans les sous-entendus privés de chaque artiste..

L’exposition s’articule autour de trois moments : conscience, dispartition, renaissance.

Conscience

Quelque chose va arriver ou est déjà arrivé. Un préambule après la fin, puisque toujours, ça recommence. Face à l’horizon perdu (Susanna Lehtinen) et aux fossiles contemporains (Vaan), la conscience de notre absurdité. Et toujours ça recommence, comme un cycle qui se consomme en laissant à chaque tour, la trace de l’usure, de l’énergie, des efforts acharnés, comme le bruit d’un départ toujours en cours (Magali Sanheira. Sur le chemin de l’oxymore (Zineb Andress Arraki), entre l’individuel et l’universel, la vie comme un souffle (Jean-Baptiste Caron), poussière stellaire et découverte du cosmos (Benoit Billotte).

Disparition

Nombreuses, les destructions qui dévorent le temps et l’espace (Alexandre Maubert), ironie du sort (Audrey Martin). Mais la vie reste figée dans la glace (Laurent Pernot), imprimée dans la terre (Charlotte Charbonnel). Des images ancestrales dépassent la réflexion sur la condition humaine vers les interrogations universelles d’une histoire sans fin. La disparition devient mémoire.

Renaissance

Retour, réflexion sur soi, passage (Muriel Leray). Renaissance d’une conscience libérée, résonance du corps avec la matière (Naziha Mestaoui), jusqu’à retrouver l’origine aquatique de cette existence éphémère. ​​​​​​​​​

Curator : Deriva

Valeria Cetraro
  • Le commissariat et la galerie — Le récit. Son autonomie, et ses interactions Conférence Mercredi 27 novembre 2013 18:00 → 21:00

    Dans le cadre de l’exposition collective The end, la galerie See Studio et le laboratoire Deriva, consacré au commissariat d’exposition et à la promotion d’artistes émergents, proposent la conférence autour du commissariat et de la galerie.
    Intervenants: Léa Bismuth, critique d’art et commissaire d’exposition indépendante
    Anna Bourgois, galeriste, galerie De Roussan
    Rosario Caltabiano, galeriste, galerie 22,48m2
    Eleonore False, artiste
    Muriel Leray, artiste
    Laurent Pernot, artiste (sous réserve)
    Alexandre Quoi, historien de l’art et commissaire d’exposition indépendant
    Magali Sanheira, artiste
    Severine de Volkovitch, galeriste, galerie Backslash
    Ana Vega, artiste
    Modérateur : Valeria Cetraro, architecte et commissaire d’exposition indépendante

03 Le Marais Zoom in 03 Le Marais Zoom out

7, rue Saint-Claude


75003 Paris

T. 09 83 02 52 93

escougnou-cetraro.fr/

Chemin Vert
Richard-Lenoir
Saint-Sébastien – Froissart

Horaires

Du mardi au samedi de 14h à 19h
Et sur rendez-vous

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