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L’exposition s’organise autour d’une série de 8 cartes postales réalisée à l’occasion de la première quadriennale de Copenhague. Cet événement était susceptible de réunir pour la première fois dans la capitale du Danemark une part conséquente des membres de la communauté artistique internationale.
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Triple V — Rue Louise Weiss
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L’exposition personnelle consacré à Jan Kopp atteste de la diversité de son œuvre. Son titre, La Courbe de la ritournelle, vient dire le sens non rectiligne de la vie. Les œuvres présentées ont en commun un mouvement répétitif et circulaire, et sont liées formellement par l’évocation plastique de la courbe.
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Abbaye de Maubuisson
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L’exposition réunit des œuvres essentiellement autour du médium vidéo. Le postulat de départ est la rupture amoureuse qui se décline sous trois angles : le juste avant (la tension entre deux), le direct (le rapport frontal de l’acte), l’après. C’est aussi un prétexte permettant d’aborder le comportement humain dans l’intimité.
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La maison des arts, centre d'art contemporain de Malakoff
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Super #14 est une exposition qui tente d’esquisser une manière de rassembler Josef Albers, Sol LeWitt et Guy de Cointet, au travers d’objets en marge de la pratique de ces trois personnalités : pochettes de disque devenues objets de collection d’artistes, wall drawings pour amateur, accessoire scénique re-contextualisé au cneai.
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Cneai de Paris
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Rob
Pruitt
présente deux
nouveaux
projets : les
robots
anthropomorphiques et une
série
de
peintures
transformant
les
œuvres
d’art
murales d’
Ikea en
peintures
à
l’huile
fournies.
Ikea prend
le
look
d’œuvres
de
valeur
et
les
rend
abordables,
Pruitt
referme
le
cercle
en
rendant
les
objets
Ikea uniques.
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Galerie Air de Paris
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Dans le cadre du 30e anniversaire de la libération des ondes en France, Bétonsalon propose un parcours dans l’espace radiophonique par le biais des archives Eldoradio. Différents chercheurs intéressés par ces archives radiophoniques ont été invités à les explorer et à présenter le résultat de leurs recherches.
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Bétonsalon - Centre d'art et de recherche
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Où se trouve la frontière entre religion et politique ? Existe-t-il aujourd’hui une place pour une prise de conscience de soi dans un monde de guerre, de paix et d’images médias intrusives ?
Voici quelques unes des grandes questions que le photographe danois Per Bak Jensen évoque à travers l’exposition.
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Le Bicolore
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Ses œuvres sont souvent composées de deux systèmes différents, l’un étant la structure formelle, l’autre étant les couleurs sorties de l’infini qui se transforment tout au long de la forme de base. Depuis plusieurs années, il est fasciné par le fait que l’image peinte n’est finalement qu’un extrait d’un univers concret.
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Galerie Denise René
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Olja Ivanjicki, sculpteur, peintre, poète, artiste multimédia, visionnaire, architecte et designer de mode s’en est allée au ciel pour y rejoindre les étoiles le 24 juin 2009. Elle disait que l’art était avant tout la réflexion, le fait de vivre son époque et qu’un vrai penseur doit voir plus loin, doit avertir, constater et classifier.
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Centre culturel de Serbie
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La première édition du Prix Art School offre aux lauréats une exposition éphémère au Batofar. Ce prix permet aux étudiants récompensés de faire connaître leurs travaux et d’acquérir une première notoriété. Les 30 meilleures œuvres d’étudiants en écoles d’art ont été sélectionnées par le jury, autour du thème : l’Éloge de la Communauté.
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Lost & Found, c’est le comptoir du dernier recours. C’est le lieu du désarroi causé par la perte d’une chose anodine.
Au cœur des mondes imaginaires dessinés par Fabien Verschaere, il y a un point aveugle, une fontaine d’où surgissent sans répit des bataillons de personnages tantôt risibles, tantôt terrifiants, saturant l’espace de ses toiles.
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Galerie RX
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La galerie Jean Fournier et quatre musées s’associent pour présenter un choix rétrospectif des œuvres de Frédérique Lucien. La galerie présente un ensemble d’œuvres récentes travaillées au fusain sur papier intitulé Anonyme ainsi que des céramiques inédites réalisées à la Manufacture nationale de Sèvres en 2010.
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Galerie Jean Fournier
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18:30
Thomas Couderc et Clément Vauchez ont fondé Helmo en 2007. Ils travaillent essentiellement pour le milieu culturel, leurs champs de création vont de la signalétique à la typographie en passant par les affiches et l’édition. Leur collaboration avec Jérôme Delormas a débuté en 2006 avec l’identité visuelle du Lux à Valence…
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Conférence
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18:30
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Vernissage
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Pendant le vernissage une nouvelle version live et spectaculaire de Rheo sera interprétée par Ryoichi Kurokawa dans l’Église Saint-Denys de l’Estrée à 20H30.
Synesthésie ¬ MMAINTENANT
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18:30
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Evénement
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Remise du prix en présence du jury. La cérémonie sera suivie d’un cocktail.
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L’artiste français Aurélien Froment développe son travail à travers une diversité de media allant de l’installation à la photographie et de la sculpture à la vidéo. Ancien projectionniste dans un cinéma parisien, l’artiste s’intéresse au processus de création du cinéma, à son histoire et à ses grands réalisateurs.
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Le Crédac
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C’est souvent à partir de souvenirs personnels ou collectifs, ou encore d’événements marquants, que Jessica Warboys construit un nouvel univers. Diverses pratiques artistiques caractérisent son travail : cinéma, sculpture, peinture ou encore performance.
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Le Crédac
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WANI entend mettre l’accent sur un type d’œuvre d’art constituant un authentique casse-tête analytique : des œuvres qui, ostensiblement, ne signifient rien, par refus volontariste de le faire. Plus subtilement, ces travaux résultent d’une décision arrêtée, représentent un véritable enjeu : échapper à toute récupération.
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Fondation d’entreprise Pernod Ricard
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Cette œuvre prend pour matrice des images et des sons réalisés au Moyen-Orient par le reporter belge Daniel Demoustier. Ce matériau sonore et visuel a été réagencé et transformé avec des processus algorithmiques numériques qui en créent des représentations inédites et complexifient leur lecture.
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Synesthésie ¬ MMAINTENANT
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Avec 44,96 m², Jean-Baptiste Caron abandonne la verticalité au profit d’un déplacement horizontal et propose une manipulation de l’espace de la galerie et de sa perception. Il transforme le lieu réel et grave que peut être une galerie en un espace fictif et imaginaire, qui en tant que tel se doit d’échapper à l’attraction.
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Galerie 22,48 m²
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Si la foudre tombait sur les lieux bas, des villes étranges émaneraient et tout autour l’imagination prendrait le dessus sur la compréhension. Ce que les poètes manquent en preuves, ils le gagnent en intuition, et les travaux des 7 artistes présentés ici sont la preuve de l’importance de l’ineffable dans un monde toujours plus quantitatif.
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Projective City
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Romain Demongeot et Laurent Lacotte développent depuis plusieurs années une œuvre qui s’immisce sur nos écrans d’ordinateurs. Ces « images-objets » empruntent la force, la simplicité et l’impact des campagnes de communication pour questionner la consistance des images de propagande qui habitent notre environnement.
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CAC Brétigny
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La galerie Marian Goodman a le plaisir de présenter sa quatrième exposition de l’artiste Lothar Baumgarten, avec Fragmento Brasil / Réalité Silhouette Paradoxe (1977-2005), une projection multiple de diapositives existant en quatre versions.
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Galerie Marian Goodman
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Pour sa deuxième exposition personnelle à la galerie, Étienne Chambaud présentera son film « Contre-histoire de la séparation » (vidéo HD, 52 mn, 2010), co-écrit avec Vincent Normand, ainsi qu’une série de nouvelles œuvres bidimensionnelles qui en utilisent les éléments.
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Galerie Bugada & Cargnel
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Le syndrome occidental a poussé des peuples entiers à abandonner leurs terres et à se déplacer continuellement vers un point imaginaire. Laissant derrière eux leur histoire qui deviendra au fil du temps aussi invraisemblable qu’une légende. Forcés à l’exil, les hommes ont traversé des mondes inconnus, opprimant à leur tour les peuples croisés sur leur route…
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Les peintures de Namgoong Whan, sont le résultat d’une longue et patiente élaboration.
Utilisant une peinture translucide et phosphorescente, l’artiste trace, couche après couche, des cercles ou des formes ovoïdes comme unique motif. Ce geste répété plusieurs centaines de fois, jusqu’à la saturation engendre une fusion, un nouvel univers.
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Galerie Jean Brolly
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16:00
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Conférence
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Conférence « Nspepewar » par Vanessa Desclaux et Christophe Lemaitre
Tentative d’interprétation et de compréhension du journal ACRCIT (1971) de Guy de Cointet.
Cneai de Paris
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Plongé dans une temporalité « granulaire », l’humanité de ce début de XXIème siècle a le triste privilège de pouvoir vivre une succession sans fin de désirs assouvis mais sans satiété ainsi qu’une succession de micro-apocalypses quotidiennes qui occultent la possibilité autrement plus angoissante d’une VRAIE disparition à terme.
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Galerie Acte 2
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Regroupant une centaine de peintures et d’aquarelles, provenant de musées et de collections particulières du monde entier, l’exposition cherche à mettre en évidence les liens qui unissent l’œuvre de Jean à celle de Raoul, comme ce qui les singularise l’une de l’autre.
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Musée Marmottan Monet
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« Faire de l’architecture avec du sang, du poil, de la sueur et du sperme »
C’est par cette déclaration, si ce n’est provocante, en tout cas inhabituelle, que Didier Faustino signait son entrée dans le milieu professionnel de l’architecture.
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Galerie Michel Rein
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La Galerie Templon accueille aujourd’hui deux projets artistiques de l’artiste, répartis dans ses deux espaces, rue Beaubourg et Impasse Beaubourg. « Jan Fabre est un gangster alchimiste, obsédé par tout ce qui change. Son œuvre s’articule intégralement autour de l’interaction entre le corporel et le spirituel » — P. Demets.
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Galerie Templon
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Le Japon est confronté actuellement à la force gigantesque de la nature et ainsi qu’à une crise nucléaire majeure. Les victimes manquent d’eau, de nourriture, de médicament, d’électricité, de couverture, de TOUT. Aussi nous avons décidé d’organiser une exposition dont les ventes seront versées directement aux victimes de la catastrophe.
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Galerie Premier regard
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Sutton Lane est heureuse de présenter l’exposition personnelle de Blake Rayne.
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Galerie Sutton Lane
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