Delphine Coindet — À propos — Slash Paris

Comment bouleverser la notion d’exposition et composer avec un parcours qui s’éclate en plusieurs lieux suivant le cours du temps de l’artiste ? Se saisissant de cette fragmentation du cours de la vie pour la transformer en atouts riches d’expérimentations et de transformations constantes, Delphine Coindet provoque des rencontres en imaginant une structure emblématique et apte à recevoir plusieurs situations dans des lieux différents. Tout démarre alors qu’en 2011, elle est pensionnaire à la Villa Médicis. Elle conçoit un projet intitulé le Partage des pouvoirs déterminé par le choix de sept notions : la modification, l’énonciation, l’émancipation, la séduction, la résilience, l’anticipation et l’invention. Dans la galerie art et essais de l’université de Rennes 2, l’artiste, invitée par le Master des « Métiers et Arts de l’exposition », a investi l’espace des différents éléments reprenant chacune des ces notion qui composent Podium Médicis. Les notions y prennent des formes géométriques colorées simples qui procèdent d’un dessin 3D sortis d’un logiciel informatique pour venir se confronter à l’espace réel du lieu d’exposition que l’artiste a revisité également avec cet outil matérialisant deux brèches invisibles à l’œil trouvées par le calcul de l’ordinateur. Les différentes pièces de cette sculpture répondent à une règle du jeu où chacune d’entre elles est nommée, recevant un attribut sous forme de pouvoir, ainsi qu’un objet qui s’activent lorsque se déroule une action associée. L’exposition est donc un état des lieux qui permet de regrouper l’ensemble des éléments au repos n’en renvoyant pas moins à toutes les performances auxquels ils ont participé. Les traces laissées en sont la preuve, qui montrent l’utilisation de cette sculpture praticable, celles, par exemple, laissées par une comédienne jouant avec le pouvoir de la séduction le temps d’une performance.

Tandis que l’on essaye de relier les différents termes de cette proposition appelée Périmètre étendu, un grand phylactère traversant ces objets détermine une sorte de parcours dans l’exposition, alors que nous suivons pour les lire, les phrases qui y sont inscrites tirées des phrases de l’écrivain anarchiste Narcisse Praz. A cette rencontre, Delphine Coindet emprunte également son alphabet anarchiste qu’elle utilise au fil d’un calendrier de poèmes acrostiches projeté, plus loin, dans un espace noir de la galerie. Ainsi les formes traversées de multiples sens ne dépendent–elles pas d’une simple lecture monolithique et contemplative, elles participent à une histoire qui court depuis les avant-gardes du début du XXe siècle jusqu’à celles des années 1970, avec notamment, le travail de Guy de Cointet.