Esther Shalev-Gerz

Comme l’écrit Jacques Rancière dans L’Âge du travail, dans le catalogue de l’exposition de Esther Shalev-Gerz, Describing Labor, 2012, The Wolfsonian-FIU, USA :

« Les choses, nous montre inlassablement Esther Shalev-Gerz, ne parlent jamais par elles-mêmes. Elles nous parlent, c’est-à-dire qu’elles nous parlent de la communauté qui se tisse entre nous à travers elles, seulement si nous nous attachons à en parler, au risque de l’approximation, à écouter cette parole, à la confronter avec ce que nos yeux voient, avec ce que nos propres mots peuvent dire. »

Dans le catalogue de l’exposition « Esther Shalev-Gerz : Entre l’écoute et la parole », Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne, 2012, Georges Didi-Huberman, Blancs soucis de notre histoire, écrit à son tour :

« Esther Shalev-Gerz n’a jamais cessé, dans ses dispositifs artistiques, de susciter des dialogues, de mettre en forme des situations interlocutoires : elle pose des questions aux uns et aux autres, elle confronte les visages et les points de vue, elle s’inquiète des histoires — voire des simples occasions de sourire — de chacun, elle interroge des objets (comme ceux retrouvés dans la terre du camp de Buchenwald), des pratiques (comme la photographie), au prisme de chaque histoire singulière comme de l’histoire collective… Ce faisant, elle questionne sans relâche la transmission jusque dans ses effets de déroute ou de perdition. »

Esther Shalev-Gerz, The Shadow, 2018 Installation permanente, 24 000 pavés de ciment, 3 teintes — 100 × 25 m ©Studio Shalev-Gerz, 2018
Esther Shalev-Gerz, The Monument Against Fascism, 1986 Installation permanente, 1 colonne couverte de plomb avec structure en aluminium — 12 × 1 × 1 m, 1 texte sur un panneau, 7 tonnes — Pièce unique ©Studio Shalev-Gerz, 1986 (with Jochen Gerz)
Les Inséparables, installation permanente, Genève, Suisse, 2000-2016
Esther Shalev-Gerz, Les Inséparables, 2000-2016 (Les Inséparables, installation permanente, Genève, Suisse, 2000-2016) Installation permanente, double-horloge, sculpture animée — 300 × 180 × 35 cm — édition de 3 ©Studio Shalev-Gerz, 2000-2016
Learning a Trade in a Garment Factory
Esther Shalev-Gerz, Describing Labor, 2012 (Learning a Trade in a Garment Factory) Pigments naturels sur papier d’archive — 70 × 90 cm — édition de 5 ©Studio Shalev-Gerz, 2012
Sculptures en verre, vue d’exposition, Wasserman Projects, Détroit, États-Unis, 2016
Esther Shalev-Gerz, Glass Objects, Describing Labor, 2012 (Sculptures en verre, vue d’exposition, Wasserman Projects, Détroit, États-Unis, 2016) Scultpure en verre — Dimensions variables ©Studio Shalev-Gerz, 2012 photo:Kleinefenn
Esther Shalev-Gerz, The Gold Room, 2016 Pigments naturels sur papier d’archive — 100 × 100 cm ©Studio Shalev-Gerz, 2016
Esther Shalev-Gerz, Potential Trust, 2012 Néon animé — 150 × 95 cm ©Studio Shalev-Gerz, 2012
Esther Shalev-Gerz, Dead Wood, 2016 Pigments naturels sur papier d’archive — Dimensions variables ©Studio Shalev-Gerz, 2016
Esther Shalev-Gerz, AUCIEL, 1, 2020 Pigments naturels sur papier d’archive ©Studio Shalev-Gerz, 2020

Esther Shalev-Gerz

Contemporain

Collage, dessin, installations, photographie, poésie, sculpture, son - musique, techniques mixtes, vidéo

Artiste née en 1948 à Vilnius, Lituanie. 

Localisation
Paris, France
Site Internet
Site officiel
Thèmes
Condition humaine, espace public / espace urbain , histoire, identité, mémoire, mémoire collective

Présentée par

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