Engadin Art Talks x Lafayette Anticipations — Conférences / Talks — Lafayette Anticipations — Evénement — Slash Paris

Dans environ 2 mois : Mardi 21 octobre 2025

Lafayette Anticipations accueillera un événement satellite d’Engadin Art Talks (E.A.T.), plateforme internationale d’échange culturel fondée en 2010 par Hans Ulrich Obrist et Cristina Bechtler. Cette rencontre réunira l’artiste Meriem Bennani, les commissaires Elsa Coustou, Camille Morineau, Roya Sachs et Hans Ulrich Obrist, l’architecte Lina Ghotmeh, le paysagiste Bas Smets, ainsi que Laurent Le Bon, président du Centre Pompidou.

Prévu le mardi 21 octobre 2025, de 14h à 18h, cet événement public — inscrit dans l’exploration continue du thème Form & Impact — invite artistes, architectes et chercheur·euse·s à réfléchir à une question centrale : comment la forme devient-elle vecteur d’impact ? E.A.T. est une fondation à but non lucratif basée en Suisse, dédiée au dialogue entre disciplines. Elle réunit artistes, penseur·euse·s, scientifiques et commissaires d’exposition autour de conversations critiques et fécondes, qui interrogent le rôle social de l’art.

Billetterie

Thomas Hirschhorn et Bice Curiger, E.A.T. × Lafayette Anticipations 2023 © Photo : Valentin Duciel

Chaque année, dans le cadre unique de Zuoz, dans la vallée de l’Engadine, E.A.T. organise un programme de présentations, dialogues et performances favorisant les échanges interdisciplinaires, la pensée critique et le partage de perspectives. Depuis sa création, plus de 350 intervenant·e·s internationaux y ont pris part — parmi lesquels Ai Weiwei, Etel Adnan, Simone Fattal, Camille Henrot, (LA)HORDE, Théo Casciani, Anna-Alix Koffi, Chris Dercon, Thomas Hirschhorn et Hélène Cixous.

Mais E.A.T. ne se limite pas à son cadre alpin. Tout au long de l’année, elle déploie des événements satellites dans des villes comme Paris et Londres, en collaboration avec des institutions telles que Lafayette Anticipations et les Serpentine Galleries. Ces rencontres prolongent l’esprit de Zuoz dans de nouveaux contextes culturels et urbains, élargissant ainsi la portée des échanges. Par ailleurs, E.A.T. met à disposition sur son site internet une vaste archive en ligne, dans laquelle l’ensemble des contributions est accessible gratuitement — une ressource en constante expansion, propice à la réflexion, à la recherche et à l’inspiration.

Hélène Cixous, E.A.T. × Lafayette Anticipations 2023 © Photo : Valentin Duciel

Le nom E.A.T. fait écho, de manière libre, au mouvement historique Experiments in Art and Technology, qui réunissait artistes et ingénieur·e·s dans des collaborations pionnières. Mais la plateforme va au-delà des simples croisements disciplinaires — elle est avant tout centrée sur les individus : des praticien·ne·s de tous horizons réunis pour collaborer, échanger et tisser des liens durables. Inspirée par la Crystal Chain — réseau utopique d’échanges entre architectes et artistes initié par Bruno Taut en 1919 — E.A.T. cultive une pensée collective, expérimentale et ouverte. Loin des formats académiques ou des conférences classiques, E.A.T. fonctionne comme un espace vivant : un lieu où la forme devient action, et où l’art favorise de nouvelles façons de penser le changement social.

La rencontre à Lafayette Anticipations réunit des voix majeures des mondes de l’art et de l’architecture pour échanger des idées et nourrir de nouvelles conversations. Dans le cadre de l’exploration en cours du thème Form & Impact, l’événement poursuit une réflexion sur les liens entre structure et influence dans les pratiques artistiques et architecturales. Comment l’impact prend-il forme ? Comment la forme et l’engagement se rencontrent-ils pour produire un changement significatif ? Ces questions constituent le point de départ d’une discussion dynamique entre les expert·e·s invité·e·s.

Intervenants

Meriem Bennani

Meriem Bennani © Photo : Valentina Somma

Meriem Bennani est une artiste qui crée des installations vidéo et des sculptures innovantes, inspirées par la circulation mondiale des cultures en ligne. Fréquemment ancré dans la vie marocaine, tant hors ligne qu’en ligne, son travail reflète la nature hybride des dynamiques culturelles contemporaines. Bennani combine des éléments de télé-réalité, de documentaire, de telenovela, de clips musicaux, de science-fiction et de dessins animés dans ses vidéos. Elle a reçu en 2025 le Art Basel Award dans la catégorie Emerging Artist. Son exposition personnelle à venir à Lafayette Anticipations sera visible au moment de l’événement.

Laurent Le Bon

Laurent Le Bon © Photo : Didier Plowy

Laurent Le Bon est conservateur général du patrimoine et président du Centre Pompidou à Paris. Il a précédemment été président du Musée national Picasso-Paris (2014–2021) et directeur du Centre Pompidou-Metz (2010–2014). De 2000 à 2010, il a été conservateur au Musée national d’Art moderne, où il a organisé d’importantes expositions, dont Dada (2005) et Jeff Koons Versailles (2008). Il a réalisé plus de cinquante expositions, parmi lesquelles Jardins (2017), Dioramas (2017) et Picasso. Bleu et rose (2018).

Elsa Coustou

Elsa Coustou © Photo : Chloé Magdelaine

Elsa Coustou est curatrice à Lafayette Anticipations à Paris, où elle a organisé des expositions personnelles de Mark Leckey, Pol Taburet, Lina Lapelytè, et prochainement Meriem Bennani. De 2016 à 2021, elle a travaillé à Tate Britain à Londres sur la programmation contemporaine et les acquisitions, où elle a conçu et co-conçu plusieurs expositions, commandes artistiques et présentations de collection. Avec un accent sur la scène artistique émergente britannique, elle a contribué au développement de la série Art Now et a co-organisé le Prix Turner 2018.

Lina Ghotmeh

Lina Ghotmeh © Photo : David Levene

Lina Ghotmeh est une architecte primée et fondatrice du cabinet internationalement reconnu Lina Ghotmeh — Architecture. Son travail allie savoir-faire traditionnel et innovation, en façonnant une approche écologique, inclusive et tournée vers l’avenir. Elle a été choisie pour repenser les galeries occidentales du British Museum. Son œuvre a reçu de nombreuses distinctions, dont le Great Arab Minds Award 2023 et le Schelling Architecture Award 2020, entre autres.

Camille Morineau

Camille Morineau © Photo : Valerie Archeno

Camille Morineau est conservatrice du patrimoine et historienne de l’art, spécialisée dans les artistes femmes. Depuis 2014, elle est cofondatrice et directrice exécutive de AWARE.Elle a organisé de nombreuses expositions, dont Niki de Saint Phalle (2014) au RMN — Grand Palais et elles@centrepompidou (2009–2011), dédiée exclusivement aux artistes femmes des collections du Musée National d’Art Moderne. En 2022, elle a co-organisé l’exposition Pionnières avec Lucia Pesapane au Musée du Luxembourg.

Bas Smets

Bas Smets © Photo : Jade Quintin

Bas Smets est un architecte paysagiste visionnaire dont le travail allie ingénierie, architecture et design paysager. Son parcours multidisciplinaire façonne son approche unique dans la création d’espaces urbains innovants et durables. Il a fondé son agence en 2007 à Bruxelles, qui compte aujourd’hui une trentaine de collaborateurs. En 2022, son cabinet a remporté le prestigieux concours pour le réaménagement des abords de Notre- Dame de Paris, dont l’ouverture est prévue à l’automne 2025.

Roya Sachs

Roya Sachs © Photo : Caroline Cuse

Roya Sachs est commissaire d’exposition et directrice artistique basée à Londres, ainsi que cofondatrice de TRIADIC, une structure créative dédiée à l’art interdisciplinaire et expérientiel. De 2016 à 2019, elle a été commissaire de la Lever House Art Collection à New York, et en 2022, elle a cofondé le festival FORMAT en Arkansas avec Live Nation. Parmi ses projets récents figurent Mondegreen Festival (2024) pour Phish et une résidence curatoriale à The Art House du Nita Mukesh Ambani Cultural Center à Mumbai (depuis 2022). Elle siège également au conseil d’administration de Performa et au comité consultatif d’AucArt.

Hans Ulrich Obrist

Hans Ulrich Obrist (Serpentine Galleries), DLD Munich Conference 2024 © Elias Hassos for DLD / Hubert Burda Media

Hans Ulrich Obrist est un commissaire d’exposition et historien de l’art de renommée internationale. Il est directeur artistique de la Serpentine à Londres, membre de l’équipe curatoriale d’E.A.T. et conseiller principal de LUMA Arles. Auparavant, il a été commissaire au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. Depuis sa première exposition World Soup (The Kitchen Show) en 1991, il a organisé plus de 350 expositions, notamment à la Triennale de Milan (2020), au Centre Pompidou Metz (2023) et à la Julia Stoschek Collection Düsseldorf (2022).

Informations pratiques Mardi 21 octobre 2025 • 14h — 18h Lieu Lafayette Anticipations 9, rue du Plâtre, 75004 Paris Métro : Hôtel-de-Ville / Rambuteau

Billetterie

Site officiel

Instagram : @engadinarttalks