Germain Hamel — À propos — Slash Paris

Diplômé de l’École des beaux-arts de Paris, Germain Hamel s’intéresse à la peinture comme objet, à l’image et sa représentation dans l’espace limité de la toile. Selon lui, c’est en devenant motif qu’une image entre dans le champ visuel.

Comme avant lui Frank Stella ou le groupe Support/Surface, il ambitionne dès ses premiers travaux de déconstruire la toile, afin de rompre avec l’idée de carré qui incombe traditionnellement au format d’un châssis. La toile devient pour lui une image et un objet, et non plus un simple espace de représentation.

Avec une certaine modestie formelle, il renoue avec l’idée des «shaped canvas» mais c’est par le truchement de l’illusion d’optique qu’il parvient à déjouer sa problématique de départ. L’angle inférieur est alors peint d’une touche et d’une couleur différentes, donnant aussitôt l’impression d’une toile pliée. Célébrant à sa manière les théories du peintre néerlandais Daan van Golden, les écrits de Josef Albers sur l’« Interaction des couleurs », ou encore le travail de Gerhard Richter et de Steven Parrino, Germain Hamel poursuit également de façon plus personnelle un idéal de peinture qui viendrait outrepasser les règles décrites par ses aînés.

Texte extrait du catalogue du 58e Salon de Montrouge — par Romain Torri