Alain Clément — Tableaux, reliefs muraux, papiers et sculptures — Oniris — Rennes Gallery — Exhibition — Slash Paris

Past: September 29 → November 25, 2017

L’histoire entre la Galerie Oniris et Alain Clément a commencé en 1993 avec une première exposition personnelle. Puis l’aventure a continué avec de sept autres expositions monographiques, avec toujours le souci de vous proposer des œuvres nouvelles. Depuis plus de vingt ans, de nombreux échanges avec Alain Clément ont eu lieu à la galerie, dans son atelier et sur les salons d’art contemporain. Des rencontres successives qui ont permis de mettre en lumière l’évolution de son travail. Pour cette exposition, il est question de démontrer le rapport étroit entre peinture et sculpture qui est depuis les années soixante-dix une constante dans le travail d’Alain Clément. L’ensemble des œuvres présentées ont été réalisées après 2012, soit l’année de sa précédente exposition à la galerie.

Dans le travail d’Alain Clément, les jeux de couleurs, en priorité des couleurs primaires, ont un rôle déterminant dans la composition, tout comme ces formes, des rubans ou arabesques qui s’entrelacent et se recoupent pour former un enchevêtrement, un signe abstrait qui appel notre regard. L’ancienne trame géométrique des toiles ou des gouaches sur papier avec l’utilisation de bandes colorées, laisse place à ces rubans et à une nouveauté qui réside sur le fond de la toile.

De grands tableaux aux couleurs vives rythmés par des entrelacs de peinture noire épaisse et vibrante sont confrontés à des reliefs muraux qui répondent avec des courbes similaires mais avec une approche complémentaire dans l’usage des matériaux et la couleur. Chaque œuvre fait partie d’un ensemble où le jeu d’équilibre est déterminent, et propose au spectateur d’entrer dans une sorte de chorégraphie autour de rubans colorés ou du noir. Dans l’œuvre d’Alain Clément, la sculpture participe à une évolution de la peinture : elle lui a permis non seulement de se débarrasser de tout illusionnisme, de renforcer le travail de la couleur, d’assouplir les formes, de faire des œuvres plus simples, avec moins de superpositions de plans, de couleurs… Bref, de renforcer la présence de l’objet peinture, par sa frontalité, son unité. Dans les toiles comme dans les sculptures, il s’agit d’un travail faussement « gestuel », moins spontané qu’il n’y paraît. Tous ces travaux sont préalablement construits, dessinés, les compositions ne sont pas le fruit d’un simple geste, mais d’une profonde réflexion. Le geste de l’écriture prend en charge la constitution de l’espace et comme chez tous les grands formalistes, la forme contribue à dessiner le fond.

Pour la huitième fois dans l’histoire de la galerie Oniris, nous vous proposons de découvrir ou redécouvrir l’œuvre d’Alain Clément à travers des œuvres sur toile et des sculptures récentes.