Les frères Baschet — Rétrospective. — Galerie Mercier & Associés — Exposition — Slash Paris

Passé : 29 mai → 25 septembre 2010

Rétrospective de l’œuvre des Frères Baschet : une trentaine de pièces-sculptures, de l’univers musical à l’architecture, aux arts plastiques, au cinéma et à la mode.

Bernard (né en 1917), ingénieur de l’Ecole Centrale de Paris et François (né en 1920) initié à la sculpture par Hubert Yencesse et Emmanuel Auricoste, se sont attachés depuis les années 50 à explorer les rapports existant entre le son et la forme.

Contemporains de Pierre Schaeffer et Pierre Henry, les précurseurs de la musique concrète (sons électroniques), les recherches des frères Baschet s’orientent vers la conception d’une nouvelle instrumentation acoustique. Dès 1952, ils mettent au point leur première sculpture sonore, le fameux Cristal Baschet. Cet instrument de musique de renommée internationale est toujours fabriqué et n’a cessé d’évoluer (deux octaves et demi en 1955, un peu plus de cinq octaves en 2010). Ils fondent en 1955 avec les compositeurs Jacques et Yvonne Lasry un ensemble instrumental connu sous le nom de « Structures sonores Lasry-Baschet ».

Les Frères Baschet, Vue de l’exposition., 2010 Courtesy of the artist & Galerie Mercier & Associés, Paris

Cette famille d’instruments aux formes et aux sons nouveaux : Tôle à voix, Trombone Baschet…, utilisent des «  résonateurs  » fabriqués selon une technique de pliage proche des origamis japonais. Le groupe Lasry-Baschet produit de 1955 à 1965 de nombreuses musiques pour la radio, le cinéma, notamment le Testament d’Orphée de Jean Cocteau et une vingtaine de disques. Cette recherche instrumentale se poursuivra jusqu’à la création dans les années 70 d’un outil pédagogique destiné à l’éveil musical des enfants appelé instrumentarium (ensemble de quatorze structures sonores) En 1964-1965, il travaille avec Pierre Schaeffer pour la classification des sons complexes. Cette recherche aboutira à l’écriture du livre Traité des objets musicaux.

Les Frères Baschet, Structure sonore, 1964 Courtesy of the artist & Galerie Mercier & Associés, Paris

Alexander Calder s’intéresse de près à leur travail. En 1964, les frères Baschet exposent au Musée des Arts Décoratifs de Paris et en 1965 au Musée d’Art Moderne de New York, cette dernière exposition durera quatre mois, Alfred Barr alors directeur du MoMA est plus qu’élogieux : « cette synthèse du son et de la forme est la seule chose nouvelle qui nous soit parvenue d’Europe depuis la guerre ».

Les Frères Baschet, Structure sonore., 1964 Courtesy of the artist & Galerie Mercier & Associés, Paris

Un exemplaire du Cristal de 1970 ayant appartenu au musicien Michel Deneuve sera exposé aux côtés d’une guitare gonflable, la Gonflandoline conçue en 1952 par François Baschet, qui a l’idée de remplacer la caisse de résonance d’une guitare classique par une vessie en matière plastique; avec elle il entreprend le tour du monde. Poursuivant ce travail de synthèse entre le son et la forme et sur les conseils d’Iris Clert, les frères Baschet construisent une série d’objets-sculptures. En écho au mouvement cinétique de l’époque, cette recherche formelle s’épanouit dans le cadre des projets pour le 1% en architecture. Dans les années 60/70, tous deux collaborent avec des architectes et des artistes connus (Michel Andrault et Pierre Parat, André Gutton, Alicia Moï, Alain Villeminot …), ils conçoivent plusieurs sculptures, fontaines et signaux sonores sur lesquels le public est invité à intervenir. Seront également exposées différentes études liées à ces projets, des sculptures Silences et des maquettes.