Mouvement 1 — Exposition performative — Système D — Exposition — Slash Paris

Passé : 14 → 23 février 2024

Mouvement 1 est une exposition performative où rien n’est immuable. Elle tente de provoquer des gestes par frottement et des interactions imprévues au contact d’une scène émergente pulsée : c’est un plateau vibratoire.

Artistes : Théo Pézeril, Gabriel Levie, Nogan Camille Chevreau, Leen Verbrugghe, Max Peroy, Manon Torné-Sistéro, Kay Yoon, Anton Rybaltchenko, M. Eugène Pereira Tamayo, Antonin Sambussy

Et la participation de : Jean-Luc Verna, Sharon Alfassi, Aïna Rahery, Heiligesau, Johannes Farfsing, Coline Hemery, Lucien Delmotte, Kezia Bouniort, Séraphin Lemarie-De-Bozzi, Hugo Sanz-Berruyer, Dima Emelianenko

Mouvement 1 opère comme une vitrine sur la performance contemporaine et tend à la mise en lumière des pratiques performatives dans leur pluralité. Les dix artistes prenant part à ce projet viennent d’horizons et de parcours variés. Jeunes artistes français·e·s où étranger·e·s, étudiant·e·s, danseur·euse·s, musicien·ne·s, tous·tes sont animé·e·s par une recherche commune : questionner la performativité sous différentes approches. Nous souhaitons donner à voir une performance comme être hybride à la croisée du dessin, de l’installation, de la sculpture, du son ou encore de la danse. Nous souhaitons renouer avec une conception de la performance contagieuse et révolutionnaire.

Manon Torné-Sistéro, I tied my horsehair wig, 2023 — Performeuses Kim Ulrich et Laurence Merle — Sculpture STOP SUCK MOM, 2023 Courtesy de l’artiste

Conçue à rebours, Mouvement 1 offre un regard prolongé sur la performance. La première semaine d’exposition propose une mise en mouvement synergique des corps jusqu’à son vernissage. Chaque jour, l’espace est remodelé selon un tempo aléatoire. Une seconde semaine enregistre l’empreinte de ce mouvement et inscrit les performances dans un nouveau récit. Née de réflexions succédant à la lecture de Chorégraphier l’exposition de Mathieu Copeland, Mouvement 1 est une « ex-position, qui présente des positions qui ont été mais ne sont plus, autant que celles à venir. C’est une exposition en devenir » (2013, p. 20).

Mouvement 1 invite à penser la performance comme une pratique frictionnelle. Réunissant des propositions performatives conçues pour l’exposition, les artistes amorcent une renégociation de nos gestes dans l’espace, et nous entraînent dans une cadence déstabilisante. Les œuvres tentent d’extraire de nos corps des gestuelles hybrides et proposent de s’interroger sur la manière d’échanger avec la réalité matérielle. Si nous sommes exposé·e·s à une mise à l’épreuve déroutante, le mouvement souhaite induire une décontraction des corps. Mouvement 1 est pensée comme une expérience de décharge curative. L’exposition tente de réfléchir sur ces moments qui dépassent les contours de l’évènement performatif. En donnant à voir l’espace dans chacun des instants de sa vie et son évolution au cours du temps, nous cherchons à sortir d’un cadre muséal figé.

Théo Pézeril, Emotional Support, 2022, dans le cadre de Together Until (what__?) au Credac, Ivry-Sur-Seine — Performance Courtesy de l’artiste

L’espace se performe en même temps que les œuvres qu’il accueille. Les œuvres sont disposées dans l’espace, puis déplacées. Elles sont dans une boîte de stockage, puis ne le sont plus. Les pièces sont présentées dans des états mouvants. Mouvement 1 est alors une expérimentation autour de la circulation collective des énergies. Par la mise en mouvement des corps et objets, nous souhaitons voir naître de nouvelles relations entre les artistes, les œuvres et le public. L’immuabilité conventionnelle des œuvres, les cristallisent dans une forme sacralisée faisant de l’espace d’exposition un terrain pressant et normatif. Cette scène pulsée souhaite renoncer à une conception exclusive de l’art contemporain et faire l’expérience d’une nouvelle manière de faire exposition. C’est par le geste que nous souhaitons créer un grondement et partager une expérience esthétique transcendante.

Nogan Camille Chevreau et Félix Félisaz, curateur·rice·s

« Réaliser une exposition englobe les partitions qui permettent sa réalisation, les corps qui la font être, les lieux qu’elle occupe, le temps pris pour en faire l’expérience, et la mémoire qui demeure une fois que celle ci a été » Mathieu Copeland, Chorégraphier l’exposition, 2013, p. 19.

Gabriel Levie, Lower Body Playpen, 2023. Performance Courtesy de l’artiste

Programme complet :

14.02 Ouverture : 14:00 — 22:00 Performances: 19:00 — 22:00 Gabriel Levie, M.Eugène Pereira Tamayo et Sharon Alfassi

15.02 Ouverture : 14:00 — 22:00 Performances : 19:00 — 22:00 Théo Pézeril, Manon Torné-Sistéro

16.02 Ouverture : 14:00 — 22:00 Performances : 18:00 — 22:00 M.Eugène Pereira Tamayo et Aïna Rahery, Kay Yoon, Nogan Camille Chevreau, Gabriel Levie, Manon Torné-Sistéro

17.02 VERNISSAGE Ouverture : 14:00 — 22:30 Performances : 15:00 — 20:00 M.Eugène Pereira Tamayo et Jean-Luc Verna, Nogan Camille Chevreau, Gabriel Levie, Manon Torné-Sistéro, Kay Yoon, Théo Pézeril Live et DJ Set : 20:00 — 22:30

18.02 Ouverture : 14:00 — 19:00

20.02 Ouverture : 14:00 — 19:00

21.02 Ouverture : 14:00 — 19:00

22.02 Ouverture : 14:00 — 19:00

23.02 Ouverture : 14:00 — 19:00 Visite curateurices : 16:00

24.02 FINISSAGE Ouverture : 14:00 — 19:00 Live et DJ Set : 18:00 — 22:00