Popó de Paris — Galerie Sultana — Exposition — Slash Paris

Passé : 9 juin → 28 juillet 2012

Au 19e siècle, Baudelaire décrit Paris d’un point de vue des plus scatologiques. Pour les romantiques il s’agissait d’une nouvelle façon de dépeindre le paysage moderne de leur ville. Ils s’intéressaient plus à l’absence de lumière, à l’émerveillement de la nuit, au spiritualisme et à la vie après la mort.

Edgar Allan Poe raconte Paris depuis l’Amérique, son influence sur Baudelaire est sans conteste, même s’il n’a jamais voyage hors des Etats-Unis. Le portrait de Paris par Poe est le fruit de son imagination.

Mais cette vision n’est pas unique. Pour ses visiteurs, Paris est connue pour être la ville lumière, la ville du glamour et de l’élégance et le lieu de naissance de la Révolution Française. Cependant sa complexité est plus profonde. Ces niveaux sociaux et l’assimilation de l’influence politique et géographique ont eu beaucoup de connotations. Cette exposition propose une perspective différente du paysage et la manière dont les artistes américains y pensent.

Ana Roldan ouvre l’exposition avec Natural Growth, avertissant les visiteurs sur la façon non linéaire et organique de percevoir le projet. Three Colors Blue est une série de collages avec des drapeaux français, jouant avec les concepts de nationalisme et de liberté. Au centre de la galerie, sa pièce au sol Joe, peut être vue comme un couple enlacé, mais si on change la disposition de la pièce elle peut être lue comme une croix gammée qui évoque une ville xénophobe.

Espectacular de Pia Camil fait partie d’une série de portraits de panneaux d’affichage abandonnés, utilisant des fragments de lettres, nombres et images pour représenter la façon par laquelle la ville dessine ses propres manifestations esthétiques.

Popó de Paris est une vidéo réalisée par Pablo Leon de la Barra et Wilson Diaz en 2002. La vidéo montre les artistes se promenant dans Paris en suivant les excréments de chiens (ou d’humain).

Carolina Caycedo évoque avec « Fuck You Love » la dualité de Paris, une ville ouverte au tourisme mais pas à l’immigration. Alors qu’elle est connue comme la ville de l’amour, la xénophobie est un fait quotidien dans la capitale française. A la place d’encre, Caycedo utilise du café, qui évoque l’idée romantique de Paris et ses terrasses de cafés.

Les Google Drawings de José Aramburo combattent l’approche du 19e siècle et de la nature en s’appropriant les images de Google Map. La mondialisation et Internet ont permis une démocratisation de l’utilisation des images. Rêver de contact pur avec la nature n’est plus un acte utopique. A travers la technologie les gens peuvent avoir accès à chaque coin de la Terre. La vie d’aujourd’hui nous rapproche des paysages les plus lointains. Comme Poe, Aramburo est capable d’imaginer le monde sans bouger de chez lui.

Commençant par un alphabet chromatique privé, “It’s Our Party” d’Otto Berchem définit l’espace de l’exposition. Par des connotations festives, ce travail nous rappelle que « nous ne sommes pas tout seuls » s’opposant à l’idée d’intimité et de préservation de la société parisienne.