Robin Rhode — Force of Circumstance — Galerie Kamel Mennour — Exposition — Slash Paris

Passé : 20 janvier → 4 mars 2017

Il émane de l’art du Sud-Africain Robin Rhode une poésie particulière. À propos de ses œuvres, l’artiste évoque une « forme de théâtre » (a form of theatre) et plus encore une « sorte de cinéma vivant » (a kind of live cinema). Devant la succession des photographies, laquelle décompose une action (celle d’un corps et de dessins qui se [dé]matérialisent peu à peu sur un mur), on songe en effet aux origines primitives du septième art dans les photogrammes d’Étienne-Jules Marey ou d’Eadweard Muybridge. Mais plus encore, la narration fragmentée, le profil des corps, le rapport qu’ils entretiennent avec le mur, tout cela nous renvoie à une tradition bien plus ancienne de l’image, celle, notamment, des peintures égyptiennes. Chez Robin Rhode, le mur est un écran ouvrant sur un autre monde, voire une infinité d’univers parallèles. Portes et fenêtres y sont un motif récurrent, ils permettent de pénétrer un espace en deux dimensions où les lois physiques et les rapports d’échelle qui régissent notre monde n’ont plus cours. Cet espace est bien celui du rêve, d’une projection onirique, de la matérialisation de pensées intimes à la dimension symbolique.

L’exposition de Robin Rhode s’intitule Force of Circumstance, d’après le livre La Force des choses (1963) de Simone de Beauvoir, dans lequel elle raconte ses mémoires. Existentialiste, l’art de Robin Rhode l’est assurément, de manière allégorique. Il met en scène une interaction entre des corps vivants, qui tentent de maîtriser les ressorts de leur destinée, et des objets inertes, à la fonction prédéfinie, mais que la magie de la chorégraphie et du dessin est susceptible de modifier poétiquement et irrémédiablement.

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Robin Rhode est né en 1976 à Cape Town (Afrique du Sud). Il vit et travaille à Berlin (Allemagne). Il a présenté de nombreuses expositions personnelles et collectives dans de prestigieuses institutions à travers le monde : le Haus der Kunst, Munich ; le Los Angeles County Museum of Art ; le Museum of Modern Art, New York ; la National Gallery of Victoria, Melbourne ; le Hamburger Bahnhof-Museum für Gegenwart, Berlin ; le Centre Pompidou, Paris ; le Wexner Center for the Arts, Columbus ; la Hayward Gallery, London. Il a participé à la 51ème Biennale de Venise, la Biennale de Sydney et la Biennale de New Orleans. Ses œuvres font partie de maintes collections publiques : le Centre Pompidou, Paris; la Julia Stoschek Collection, Düsseldorf ; Louis Vuitton Moet Hennesy (LVMH), Paris ; la National Gallery of Victoria, Melbourne; le Solomon R. Guggenheim Museum, New York ; le Museum of Modern Art (MoMA), New York ; le Walker Art Center, Minneapolis.