The Grain of Our Hearts — Galerie du Jour - agnès b. — Exposition — Slash Paris

Encore 24 jours : 27 mars → 17 mai 2026

The Grain of Our Hearts —  Galerie du Jour agnès b. Autour de l’esprit d’un poème de Donia Al-Amal, rappelant avec une crudité spectrale l’horreur d’une guerre qui se nourrit du cœur de ses victimes, six artistes palestiniens de différentes générations revisitent, à la Galerie du Jour agnès b., les mémoires et les imaginaires d’une vie à nouveau évanouie, inventant chacun la langue de cette réalité. Les symboles et les métaphores se heurtent aux signes d’un quotidien lui aussi blessé, transformant toute réalité en allégorie de la perte.

Une exposition collective avec Samaa Abu Allaban, Adel Al-Taweel, Rehaf Al-Batniji, Amer Nasser, Taysir Batniji & Maisara Baroud.

Pour cette exposition collective, la Galerie du Jour agnès b. s’associe au collectif MAAN for Gaza Artists. Le Collectif MAAN (« Ensemble ») a été fondé en octobre 2023 à la suite de l’exposition Ce que la Palestine apporte au monde à l’Institut du Monde Arabe à Paris.

Après une table-ronde accueillie à La Fab. en juin 2025 et l’engagement du fonds de dotation agnès b. aux côtés des actions portées par MAAN, cette collaboration prend aujourd’hui la forme d’une exposition. Elle s’inscrit dans une continuité de soutien à la création artistique comme espace de pensée, de mémoire et de projection, dans le contexte que traverse Gaza et qui affecte profondément les vies, les lieux et les récits. Soutenir les artistes, c’est leur permettre de poursuivre un travail qui relie l’intime et le collectif, le présent et c’est, aussi, préparer l’avenir.

The Grain of Our Hearts réunit les œuvres de trois générations d’artistes : Taysir Batniji (1966), Maisara Baroud (1976), Rehaf Al-Batniji (1990), Amer Nasser (1991), Samaa Abu Allaban (2000) et Adel Al-Taweel (1995). Leurs pratiques de la photographie, de la vidéo, du dessin, de la gravure, du collage et de l’installation déploient des écritures visuelles attentives aux gestes, aux traces, aux objets et aux récits qui composent nos existences. D’une œuvre à l’autre, l’exposition tisse des correspondances sensibles autour de questions essentielles : comment habiter le monde ? comment porter une histoire ? comment transmettre ?

Les artistes explorent la persistance des images, la fragilité des lieux, la mémoire des objets, les liens invisibles entre les êtres. Cartes, clés, paysages, fragments d’archives ou gestes du quotidien deviennent des formes de résistance poétique, des manières de tenir ensemble ce qui a été, ce qui est, et ce qui demeure possible.

Le titre, emprunté à la poétesse Donia Al-Amal, évoque ce qui subsiste au plus profond : une part irréductible de sensibilité, de mémoire et de désir. Comme un battement commun, il relie ces œuvres sans les réduire, laissant place à leurs différences de langages, de générations et de regards.