Brandon Gercara — Destin Vogoya — La Ferme du Buisson, Centre d’art contemporain — Exhibition — Slash Paris

In 11 days: October 11, 2026 → January 24, 2027

Pour son exposition personnelle au Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson, intitulée Destin Vogoya, Brandon Gercara poursuit le travail engagé autour d’un recueil de contes intitulé Majik Kwir, publié en 2021 par le FRAC Réunion. Cet univers de fiction suit le destin de sept protagonistes réunionnais·es LGBTQIA+ au travers d’une série de fables contemporaines. Les différents récits qui composent ce corpus entendent répondre au manque d’archives et d’histoires concernant les personnes queer et réunionnais·es et construisent une fresque mythologique spéculative. Parmi ces personnages, l’artiste campe régulièrement le rôle de Bloom, chimère féerique née de la lave du volcan le Piton de la Fournaise.

Brandon Gercara, Destin Vogoya, 2026, vidéo 16:9, couleur et son, 13 min 54 s, co-production La Fondation des Artistes et La Ferme du Buisson, 2026 Courtesy de l’artiste © L’artiste et Adagp — Paris

Destin Vogoya en présente un nouveau chapitre qui fait dialoguer deux cultures de libération : le maloya, une pratique spirituelle, musicale et dansée liée aux populations réduites en esclavage sur le territoire réunionnais et le voguing, une culture africaine-américaine urbaine et queer née à New York dans les années 70. Manifestation hybride et fictionnelle, le vogoya devient pour l’artiste une fiction réparatrice qui lie l’ensemble de nouvelles œuvres présentées dans l’exposition. Celle-ci s’organise autour d’un film éponyme, tourné au printemps 2026, centré autour du personnage d’Umbra : une personne non-binaire revenue vivre en famille à La Réunion après avoir vécu dans l’hexagone. Créole et queer, Umbra s’engage dans une quête d’émancipation qui la verra s’épanouir lors d’une fête de famille, en dansant le vogoya. Comme toujours dans le travail de Brandon Gercara, une méthodologie d’appropriation et d’hybridation queer est à l’œuvre, et le film emprunte tout autant aux traditions créoles (incarnées, entre autres, par la salle verte, ou sal’vet’, construction temporaire de feuilles et de bois marquant l’occasion d’une cérémonie) qu’à la pratique du drag.

Brandon Gercara, À l’ombre de l’hibiscus, 2025, recto, textile, strass et peinture, 140 x 170 cm, vue d’installation Courtesy de l’artiste, © photo Vincent Beaume

L’exposition présente également un ensemble d’œuvres inspirées du maloya (costumes, motifs, instruments de musique), dont un certain nombre ont été réalisées avec le soutien de la Fondation H, fondation malgache pour l’art contemporain à Antananarivo. L’artiste présentera une série d’affiches peintes sur papier représentant les personnages de Majik Kwir dans des paysages réunionnais. Ces affiches s’inscrivent dans l’histoire des affiches de cinéma développées dans les pays du Sud comme alternatives aux supports imprimés. Une immense nappe brodée de 8 mètres de long, produite grâce au concours d’artisanes malgaches, présentera la cosmogonie de Majik Kwir dans une installation sur table incitant à la convivialité et à la pratique collective du récit.

Enfin, Destin Vogoya présente À l’ombre de l’hibiscus, une installation composée de plusieurs fleurs d’hibiscus de grands formats. Dans la pratique de Brandon Gercara, la fleur d’hibiscus incarne les représentations touristiques et les imaginaires exotisants qui figent les territoires insulaires dans une image idéalisée, effaçant leurs réalités sociales et perpétuant des processus de racisation et de sexualisation hérités du regard colonial.