Alfred Jarry Archipelago — La valse des pantins — Acte II
Exposition
Alfred Jarry Archipelago
La valse des pantins — Acte II
Passé : 18 octobre 2015 → 14 février 2016
De Jarry on ne retient que le scandale d’Ubu Roi qui masque une œuvre complexe placée sous le signe de l’expérimentation radicale et le mélange des (mauvais) genres. En réunissant un ensemble exceptionnel d’artistes internationaux, Alfred Jarry Archipelago démontre que tout un pan de l’art et de la performance actuels est traversé par cette puissance de transgression « jarryesque ».
« Parce que ce garçon-là, qui chaussait du 36 et qui volait les souliers en cuir jaune canard de son amie Rachilde pour assister, bouleversé, à l’enterrement de son ami Mallarmé ; qui lors de sa naissance à 15 ans est déjà l’enfant qu’il sera à sa mort à 34 ans ; qui sait tout de suite que « Vivre = cesser d’Exister » et qui passa sa vie en aller et retour entre les contrées de la « merdre » et de l’absolu avec des pointes à plus de 300 km/heure et des splendeurs à vous plaquer au sol ; parce que Alfred Jarry, qui joua son existence entière sur la littérature et qui jouait du revolver sous prétexte que « c’est beau comme littérature », échappe complètement à la littérature. »
Annie Le Brun
Le Projet Artistique
Poète, dramaturge et dessinateur, Alfred Jarry (1873-1907) a pulvérisé les frontières de l’ordre social, moral et esthétique du XIXe siècle finissant. Retentissant comme un coup de tonnerre, le célèbre « Merdre ! » de son Ubu Roi ouvre la voie aux développements de la modernité à venir — de Marcel Duchamp à Harald Szeemann en passant par les futuristes, les surréalistes, les conceptuels, tous sont redevables de celui qui sera qualifié de « proto-dadaïste ».
D’un tournant de siècle à l’autre, l’œuvre et les idées de Jarry semblent irriguer de nouveau la société et l’art contemporains. L’abolition des limites (des disciplines, de l’identité, du bon sens et du bon goût) explorés autant dans sa vie que dans ses écrits l’ont conduit à une approche inédite de la théâtralité et du langage, du récit absurde, de l’abject, de la relation corps/machine, du désir comme producteur de formes, des rapports de domination, qu’ils soient liés au pouvoir ou au savoir. Identifiant un certain nombre de motifs « jarryesques », Alfred Jarry Archipelago se présente comme une quête spéculative de leurs résurgences dans les arts visuels, à la lisière du politique, du théâtre, de la danse et de la littérature.
Dans son célèbre roman, Gestes et Opinions du Docteur Faustroll, pataphysicien, Alfred Jarry décrit un voyage initiatique d’île en île dans lequel une géographie artistique se substitue à la géographie réelle. Chaque chapitre du livre III correspond à une halte dans une île fictive dédiée à un écrivain ou un peintre de son temps. S’il naviguait dans le monde actuel, quel paysage composerait l’auteur et critique du siècle dernier ?
Convoquant la figure de Jarry comme commissaire posthume, « Alfred Jarry Archipelago » se compose d’un chapelet d’îlots matérialisant l’univers de divers artistes pour esquisser une vision résolument subjective de son héritage. Le projet se déploie sur plusieurs mois dans plusieurs lieux et différents formats — expositions collectives, monographiques, projections, performances, rencontres — et se conclura par une importante publication.
Alfred Jarry Archipelago est un vaste projet initié par Le Quartier-centre d’art contemporain de Quimper, le Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson à Noisiel et le Museo Marino Marini à Florence dans le cadre de Piano — plateforme franco-italienne d’échanges artistiques — en collaboration avec le Museum M et Playground à Louvain (Belgique).
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Vernissage Dimanche 18 octobre 2015 à 16:00
Lecture de William Anastasi avec la participation de Vincent Thomasset. Navette gratuite sur réservation au 01 64 62 77 77 / départ devant l’Opéra Bastille à 15h30 / retour à 18h.
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Performance Day — Alfred Jarry Archipelago
Evénement
Samedi 13 février 2016 14:00 → 00:00
Performance Day est un nouveau rendez-vous annuel qui convie artistes et commissaires internationaux à investir les espaces du théâtre. À travers des collaborations avec d’autres structures et festivals, il s’agit de privilégier les regards croisés et de (co)produire des œuvres aux formats résolument hybrides.
Horaires
Du mercredi au dimanche de 14h à 19h30
et les soirs de spectacles
Tarifs
Entrée libre
Programme de ce lieu
Les artistes
- Julien Bismuth
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Mike Kelley
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Dora Garcia
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Tala Madani
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William Anastasi
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Nathaniel Mellors
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Paul Chan
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Rainer Ganahl
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Naotaka Hiro
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Henrik Olesen