Raha Raissnia & James Siena — Galerie Xippas — Exposition — Slash Paris

Passé : 11 mars → 29 avril 2023

Xippas Paris a le plaisir de présenter un espace de dialogue entre deux artistes de l’outre-Atlantique — Raha Raissnia et James Siena, qui ne se sont jamais rencontrés, et pourtant leur rencontre paraît plus qu’évidente. En effet, tous deux partagent une passion pour le labyrinthique et le crypto-poétique. Tous deux explorent le comportement des motifs abstraits et cherchent à y insuffler de la vie. C’était seulement une question de temps pour que leurs œuvres se matérialisent simultanément et côte à côte, en s’emparant des deux étages de la galerie.

Le niveau -1 de la galerie est dédié aux œuvres sur papier de James Siena, qui explorent la notion d’algorithme jusqu’à en repousser les limites et confrontent motifs abstraits et figuratifs. Les formes courbes s’entrelacent, en créant une «musculature ahurissante», pour reprendre la formule de Geoffrey Yong, poète américain et collaborateur de longue date de James dont le très beau texte accompagne l’exposition. Les lignes crispées bâtissent de nombreux puzzles et rhizomes ; parfois, elles se hérissent, tels des animaux, et serrent leurs mâchoires quasi-abstraites.

Le niveau +1 présente des peintures visionnaires de l’artiste irano-américaine Raha Raissnia. Faisant écho aux dessins de James Siena, elles aussi dévoilent des structures labyrinthiques et complexes — ici façade, là vaisseau spatial — en introduisant une touche architecturale dans l’abstraction. Le biomorphe et le technologique s’entremêlent. En lisant l’avenir sur les lèvres du passé, les œuvres de Raha jouent avec le temps. C’est d’ailleurs pour cela que ses images paraissent à la fois anciennes et futuristes, comme si elles avaient été exhumées des couches et des couches de sédiments et de poussière par des futures générations.

A leurs côtés, on peut découvrir quelques sculptures de James Siena, montrées pour la première fois à Paris. Structures de cure-dents, de ceps de vigne, ou de bronze moulées à partir d’une impression 3D, ces sculptures prennent part à une vision plus globale et jouent leur propre rôle dans un rêve techno-poétique de Raha Raissnia.

Raha Raissnia / James Siena, vue de l’exposition, Xippas Paris, 2023 © Galerie Xippas

Née en 1968 à Téhéran, Iran, Raha Raissnia vit et travaille à Brooklyn, New York. Raha Raissnia décrit son œuvre comme appartenant au champ du « cinéma augmenté (expanded cinema) », dans lequel des pratiques simultanées de peinture, projections en direct et installations, composent un corpus d’œuvres qui se matérialise en tableaux, dessins, réalisation de films, et plus récemment photographies.

Les interconnexions disciplinaires dans l’œuvre de Raha Raissnia créent des mises en abîme complexes entre des éléments architectoniques et des géométries biomorphiques. Elle déplace les perspectives du regard entre anatomies et circuits électroniques élaborés. Références et influences sont très consciencieusement choisies dans les similitudes entre les arts majeurs et la culture populaire, des dessins d’architectes et l’enchevêtrement d’un labyrinthe, le graffiti illicite du XXème siècle et la calligraphie classique perse.

L’œuvre de Raha Raissnia a récemment été montrée au MoMA, New York (2021>22), au Hessel Museum of Art (Annandale-On-Hudson, Etats-Unis) en 2020 et au Drawing Lab Paris en 2019. Raissnia avait une exposition personnelle à Drawing Center (New York) en 2017-2018. En 2016, ses films ont été montrés au MoMA (New York) et en 2015, son œuvre a été présentée à la 56ème Biennale de Venise. Son travail a également été montré au Museum of Contemporary Art St. Louis, au Kitchen (New York), au Isfahan Museum of Contemporary Art (Isfahan, Iran). Les projections-performances de Raha ont eu lieu au Whitney Museum of American Art (New York), REDCAT (Los Angeles), Arnolfini — Center for Contemporary Arts (Bristol), Issue Project Room (New York), Emily Harvey Foundation (New York). Elle est représentée par la galerie Xippas, Miguel Abreu Gallery, New York et Marta Cervera, Madrid. Elle est représentée par les galeries Xippas (Paris, Genève, Punta del Este), Miguel Abreu (New York) et Marta Cervera (Madrid).

Raha Raissnia / James Siena, vue de l’exposition, Xippas Paris, 2023 © Galerie Xippas

Né en 1957 à Oceanside (Californie, Etats-Unis), James Siena vit et travaille à New York. James Siena est un artiste incontournable de la scène artistique new-yorkaise. Qu’elles soient lithographies, gravures, dessins ou peintures, les œuvres de James Siena donnent à voir des abstractions géométriques complexes établies à partir d’une série de règles qu’il s’impose à lui- même, unités de base qu’il répète de façon obsessionnelle et infinie et qu’il qualifie «d’algorithmes visuels». La rigueur mathématique du processus adopté n’exclut pourtant en rien la présence de la main et la fragilité d’un geste sans cesse réitéré.

En 2019, James Siena remporte le Guggenheim Fellowship. Ses œuvres font partie des collections publiques suivantes (sélection) : Museum of Fine Arts (Boston), Musée d’art moderne (San Francisco), Metropolitan Museum of Art (New York), MoMA (New York), Miami Art Museum (Florida), Whitney Museum of American Art (New York). Il est représenté par la galerie Xippas et Miles McEnery.