SoixanteDixSept
Exhibition
SoixanteDixSept
Past: March 11 → July 16, 2017
SoixanteDixSept Experiment — CPIF, Pontault-Combault Dans le cadre de l’événement SoixanteDixSept mené en commun par trois centres d’art franciliens pour fêter les quarante ans du Cent... CritiqueIn 2017, the Centre Pompidou is celebrating its 40th anniversary throughout France. To share the celebration with a wider audience, it will be presenting a completely new programme of exhibitions, outstanding loans and various events throughout the year.
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Exhibitions, shows, concerts and meetings will be staged in 40 French cities in partnership with museums, contemporary art centres, performance halls, a festival, a key player in France’s cultural and artistic fabric and many more.
At the crossroads of different disciplines, the programme for this 40th anniversary illustrates the Centre Pompidou’s commitment to cultural institutions in the regions outside of Paris –— essential players in the dissemination and development of art in our time.
With exhibitions and a festival, three key contemporary art venues in Seine-et- Marne (France’s département no. 77), recall the emblematic date — 1977 — of the opening of the Centre Pompidou, that “power plant for decentralisation”, and revive the spirit of an era on a broad geographic front.
To keep visitors on their toes and ideas on the move, the three art centres will be displaying works created or acquired in 1977, works by artists born in 1977, and works focusing on the Centre Pompidou and its history.
The project takes a look at a specific vision of art and society, a crucial utopic impulse that still fuels contemporary creativity. This reassessment forty years down the track brings an understanding of the museum’s active role in history as a force for conservation but also for shaping a future.
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La Ferme du Buisson
SoixanteDixSept — When Rossellini filmed the centre pompidou
In 1977, Roberto Rossellini devoted his last film to the opening of the Centre Pompidou, as personal testimony to the advent of a new artistic, architectural and cultural modernity. Now, after forty years of neglect, his film has resurfaced. The Italian director approached the museum in a way nobody else ever has, catching spectators’ stunned amazement on the spot. This extraordinary adventure is revealed by hitherto unshown archives from the film’s producer Jacques Grandclaude and Marie Auvity’s documentary account of its making. In response to this remarkable material, works by Brion Gysin, Gordon Matta- Clark and Melvin Moti from the Centre Pompidou collection offer subjective visions of the museum and its history.
The brand new Centre Pompidou opened in 1977, offering the public its first taste of Contemporary art. Roberto Rossellini devoted his last film to this historic moment. In doing so he testified to the advent of a new artistic, architectural and cultural modernity. With a camera constantly on the move and an amazing system of hidden microphones, he filmed the museum in a way nobody else ever has, catching spectators’ stunned amazement on the spot.
Curator Julie Pellegrin.
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frac Île-de-france, le château/ Parc culturel de Rentilly-Michel Chartier — Bussy-Saint-Martin
SoixanteDixSept — Hôtel du Pavot…
Based on Chambre 202, Hôtel du Pavot by Dorothea Tanning, an installation unfolds incorporating works with a Surrealist touch, making play on explicit links with the work of the American artist as regards materials and situations. This relationship with the organic, the Internet and a certain strangeness in Tanning’s work continues in other works, all linked by the year 1977. The second part of the exhibition opens with experimental, forwardlooking forms, particularly from the late Seventies, consisting of films and videos, with works that reveal another relationship with reality — and with works borrowed from other Frac — whether this involves transposing by renewing narrative methods, or intervening: a reality experienced as various experiments with a performative aspect.
Curator Xavier Franceschi
Centre Photographique d’Île-de-France
SoixanteDixSept — Experiment
The CPIF selected works that are emblematic of the 1970s feminist art scene from the collections of the Centre Pompidou, works that bear witness to the extraordinary vitality of artistic experimentation at that time. The artists and art critics invited to react to these emblematic works in the context of this exhibition explore the notion of performance-based experimentation by producing new images, thereby revealing how we are still connected today to this crucial period in contemporary art history.
———Program
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SoixanteDixSept à la Ferme du Buisson — Quand Rossellini filmait Beaubourg Opening Saturday, March 11, 2017 at 4:30 PM
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SoixanteDixSept — Sam’di en famille
Visit
2017-04-29 00:00:00 +0200 → 2017-06-24 00:00:00 +0200
Une découverte de l’exposition à hauteur d’enfant, à partir de jeux d’observation, d’énigmes, de contes, de dessins…
Partez explorer les œuvres des artistes de manière ludique et sensible en famille !
Le Centre Photographique d’Île-de-France propose des visites interactives pour toute la famille afin de partager … -
Journée de réflexion SoixanteDixSept — CPIF et Parc culturel de Rentilly Lecture Saturday, May 6, 2017 9 AM → 6 PM
En 1977, deux femmes, Rosalind Krauss et Susan Sontag, renouvellent de façon décisive, par leurs publications, la pensée de la photographie.
Une journée d’étude publique, conviant chercheurs et artistes, revient sur cet apport historique et ses résonances aujourd’hui.
Sur une proposition de Nathalie Giraudeau et sous la direction de Fabienne Dumont.
Avec les contributions de : Marcelline Delbecq, Fabienne Dumont, Marina Gadonneix, Audrey Illouz, Rémi Parcollet, Aurélie Pétrel, Katia Schneller, Abigail Solomon-Godeau et Gaëtan Thomas.
Programme complet ici : http://www.cpif.net/fr/programme/journee-detude-soixantedixsept
Informations pratiques :
Entrée publique et gratuite, sur réservation.
De 10h à 18h.
Matinée au CPIF. Après-midi au Parc culturel de Rentilly — Michel ChartierLe déjeuner n’est pas pris en charge, il est fortement conseillé aux participants d’apporter un pique-nique.
Navette gratuite :
Départ de Paris, place de la Bastille, à 9h
Circulation entre le CPIF et le Parc culturel de Rentilly — Michel Chartier
Retour vers Paris depuis le Parc culturel de Rentilly — Michel Chartier à 18h.
Attention ! Les places sont limitées.
Les visiteurs qui ne prennent pas la navette sont conviés à se rendre directement sur les lieux.La réservation pour les conférences et la navette doit s’effectuer avant le 3 mai.
Informations et réservation : 01 70 05 49 80 ou contact@cpif.net -
TaxiTram — Visite des trois expositions du projet SoixanteDixSept Meeting Saturday, May 13, 2017 at 2 PM
Frac ile-de-france, le château / Parc culturel de Rentilly — Michel Chartier
CPIF
Ferme du Buisson -
Performance Day — Une journée de performances au CPIF et à la Ferme du Buisson Performance Saturday, June 3, 2017
En 2016 La Ferme du Buisson inaugurait Performance Day, un nouveau festival de performance. Considérant l’intérêt grandissant des artistes pour une zone intermédiaire située entre arts visuels et scéniques, le Centre d’art s’ouvre aux autres espaces et ressources de la Ferme du Buisson, en déployant des propositions aux formats variés sur l’ensemble du site (plateaux de théâtre, studios, espaces de plein air, médiathèque, etc.)
Avec cette seconde édition, le festival prend de l’ampleur en s’inscrivant dans le cadre du 40e anniversaire du Centre Pompidou, et en lien avec le programme d’expositions intitulé SoixanteDixSept rassemblant La Ferme du Buisson, le Centre Photographique d’Ile-de-France et le Frac Ile-de-France.Pour concevoir sa programmation, il associe l’équipe de la Fondation Serralves -Fundação de Serralves — Museu de Arte Contemporânea) initiatrice en 2015 d’un programme intitulé « The Museum as Performance ». Les six commissaires se penchent cette fois sur la question du musée performé, pour comprendre en actes comment un musée fait histoire, quelle mémoire vivante il constitue, et quel futur il modélise. Jusqu’où participe-t-il d’une réification, d’une chosification, et à partir de quel moment devient-il un objet malléable, transformé par des sédimentations historiques, discursives, fictionnelles ?
À travers des jeux d’accrochages, des conférences, des visites guidées, des manipulations d’objets ou des interprétations musicales, les artistes mettent en scène des histoires singulières de musées et de collections.
Pour concevoir sa programmation, il associe l’équipe de la Fondation Serralves -Fundação de Serralves — Museu de Arte Contemporânea) initiatrice en 2015 d’un programme intitulé « The Museum as Performance ». Les six commissaires se penchent cette fois sur la question du musée performé, pour comprendre en actes comment un musée fait histoire, quelle mémoire vivante il constitue, et quel futur il modélise. Jusqu’où participe-t-il d’une réification, d’une chosification, et à partir de quel moment devient-il un objet malléable, transformé par des sédimentations historiques, discursives, fictionnelles ? À travers des jeux d’accrochages, des conférences, des visites guidées, des manipulations d’objets ou des interprétations musicales, les artistes mettent en scène des histoires singulières de musées et de collections.
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Visite avec les commissaires des trois expositions du projet SoixanteDixSept Visit Thursday, June 15, 2017 at 6 PM
Frac ile-de-france, le château / Parc culturel de Rentilly — Michel Chartier, CPIF et Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson
19 Paris 19
The artists
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Brion Gysin
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Melvin Moti
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Gordon Matta Clark
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Roberto Rosselini
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Jacques Grandclaude
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Marie Auvity