George Rouy — Galerie Almine Rech — Point de vue — Slash Paris

« George Rouy — Belly Ache », Galerie Almine Rech du 26 novembre au 22 décembre 2022. En savoir plus La galerie Almine Rech présente jusqu’au 22 décembre une exposition personnelle de ce peintre anglais né en 1994 qui, à la manière des maîtres qui l’influencent s’attache à donner matière aux dynamiques de la psyché. Le genre, la représentation, le limites même de l’humain se voient dans son œuvre bousculées et plongées au creux d’un maelstrom dont les teintes pastels et un tropisme pour le rose ne manquent pas de laisser planer une cruelle incertitude. Spectrales et indivises, ses figures abâtardissent l’humanité en y plongeant la complexité du regard de l’histoire, des conventions et de la technologie pour acter en quelque sorte son dépassement, qui nous aurait précédés.

Inspiré par l’art moderne comme par la peinture médiévale, chacun de ses tableaux offre une mise en scène édifiante dont le grotesque, l’inconfort et la monstruosité n’attente jamais à la cohérence. Trouvant en cela un écho inattendu avec l’usage de la photographie contemporaine, chaque œuvre découpe dans un paysage fantastique une image cohérente, vignette délimitée et presque allégorique d’une étude qui se manifeste par des tableaux-sommes. Ici, l’homme, ou à tout le moins l’organique, constitue l’architecture et définit la ligne d’horizon à apprivoiser, elle-même devenue mouvante à l’image du trouble changeant qui émane des couleurs qu’il appose sur la toile.

Comme constamment saisi par son retard, notre regard ne peut que constater la dynamique de compositions dont il ne comprend jamais s’il est en devenir ou d’ores et déjà perdu, évanoui dans une tragédie à venir. Comme l’évoque Loïc Le Gall dans le texte de présentation de l’exposition, on plonge à la suite de Rouy au cœur d’un « chaos non scénarisé » qui fait de la dégénérescence une visée absolue. De même que la rose, sa mise en crise de la causalité est sans pourquoi. Et la beauté qu’il invente, en même temps qu’il semble nous y condamner, fleurit parce qu’elle fleurit…

Cette combinaison entre chaleur organique et froideur de corps dépouillés de toute expression claire laisse plus que jamais, au cœur du superbe accrochage de la galerie Almine Rech, émerger le sentiment d’un trop-plein de l’imaginaire où fantasme et rêves deviennent l’alternative la plus efficace au réel, installant dans cette distorsion une vie définitivement plus intense.