Les vernissages du mois de juin 2014 — Reportage — Slash Paris

Galerie mfc — Michel Didier, Yona Friedman

« Yona Friedman — 1001 nuits + 1 jour », Galerie michèle didier du 6 juin au 3 septembre 2014. En savoir plus À l’occasion de la publication de son livre d’artiste 1001 Nuits + 1 jour produit et édité par la galerie mfc — Michel Didier, Yona Friedman dévoile les dessins qui ornaient les murs de son atelier dans les années 60. L’architecte y laissait alors déjà transparaître toute l’originalité d’un imaginaire singulier qui fait écho à sa pratique d’appropriation de l’espace, encore à l’œuvre aujourd’hui dans son travail. Vernissage le 6 juin

ENSAPC Ygrec — Une tache de sang noir dans la lavande —  6 Juin 2014 — 28 Juin 2014

« Une tâche de sang noir dans la lavande », ENSAPC YGREC du 6 au 28 juin 2014. En savoir plus Un projet étonnant et pour le moins séduisant en ce mois de juin à l’ENSAPC Ygrec. Avec « Une tache de sang noir dans la lavande », les étudiants de l’école honorent un personnage singulier, Jacky Bianco, alias Sam Cambio, ancien agent d’accueil et de surveillance du musée d’art moderne de Paris. Auteur de nombreuses notes et observations autour d’œuvres de la collection du musée, Sam Cambio a élaboré une géographie personnelle de la création moderne, offrant un regard décalé et personnel. C’est ce même regard dont les étudiants de l’ENSAPC s’emparent pour proposer une relecture originale d’œuvres majeures dont l’ancien agent devient co-commissaire. Vernissage le 5 juin

Galerie G.-P. & N. Vallois — Jacques Villeglé

« Jacques Villeglé — Graffiti Politiques (1962-1991) », Galerie G-P & N Vallois du 6 juin au 19 juillet 2014. En savoir plus Avec cette septième exposition personnelle à la galerie G.-P. & N. Vallois, Jacques Villeglé présente ses fameuses affiches lacérées à travers le prisme du graffiti politique, une série que l’artiste a développé au cours des années 70. S’appropriant ainsi les inscriptions et marques d’individus s’exprimant « au-dessus » des affiches lacérées, Jacques Villeglé y développe alors non seulement sa proposition d’un art d’appropriation mais aussi un code esthétique fait de signes, de lignes et de typographies emmêlées où la notion « d’abstraction » apparaît dans toute son ambiguïté. Vernissage le 5 juin

Galerie Suzanne Tarasieve — Anne Wenzel

Les sculptures d’Anne Wenzel inquiètent. Champs de ruines, mémoriaux démolis, fanions en berne et médailles d’honneur en décrépitude fondant dans une décomposition quasi-organique, l’univers belliqueux de cette artiste allemande mêle l’honneur à l’horreur, décomposant ses sujets pour en faire sortir l’essence monstrueuse. La céramique devient chez elle le support d’une histoire calcinée de l’humanité et de la nature où, des fleurs aux arbres, des lustres aux soldats, le métal n’est que cire, et la chair déjà charbon. Vernissage le 06 juin

Galerie Daniel Templon — Chiharu Shiota

« Chiharu Shiota — Small Room », Galerie Templon du 7 juin au 23 juillet 2014. En savoir plus Dans l’univers de Chiharu Shiota, tout est question de fragilité, de suspens et d’imaginaire. avec ses sculptures tissées et sombres, l’artiste japonaise fait naître des jeux d’ombre inquiétants où les formes se mêlent à l’espace, l’envahissent et semblent vivre sous nos yeux. Avec ce projet Small Room, Chiharu Shiota rend hommage à la phrase de Kafka, « chacun porte une chambre en soi », en laissant pendre, dans l’espace de la galerie de nombreuses valises qui dessinent une forêt étrange, mouvante et intrigante à laquelle répond une sélection de petites sculptures aux allures de maisons de poupées secrètes. Vernissage le 07 juin

Fondation Ricard — Humainnonhumain

« humainnonhumain — Une proposition d’Anne Bonnin », Fondation d’entreprise Pernod Ricard du 12 juin au 12 juillet 2014. En savoir plus Partant de la question du corps et de la « physicalité », Anne Bonnin, commissaire de l’exposition, a choisi de réunir une dizaine d’artistes artistes autour de la notion anthropologique du « non-humain » qui définit tout ce qui, dans nos sociétés, n’est pas humain. Bravant la tautologie et l’immense champ des possibles d’une telle notion, les artistes tels Alexandra Bircken, Bruno Botella, Pauline Boudry / Renate Lorenz, Miriam Cahn, Jean-Charles de Quillacq, Jochen Lempert, Jean-Luc Moulène, Jean-Marie Perdrix, Michael E. Smith se confrontent à l’infini des possibles au sein de la fondation Ricard. Vernissage le 11 juin

Le Plateau — Waywords of Seeing

« Waywords of Seeing », Frac île-de-france, le Plateau du 12 juin au 27 juillet 2014. En savoir plus Comment transposer la complexité du réel en manière de voir ? C’est la question à laquelle se confrontent Mathieu Copeland et Philippe Decrauzat, les deux commissaires de l’exposition collective « Waywords of Seeing » au Plateau. Mise en abime autant qu’expérience de la sensation, ses artistes aussi éclectiques que rares sur la scène parisienne (Francis Baudevin, The Boyle Family, David Cunningham, FM Einheit, Morgan Fisher, Marcia Hafif, David Hominal, Steven Parrino, Stephen Partridge, Martin Rev, Karin Sander, Amikam Toren et Dan Walsh) promettent un parcours profond et tourné vers une belle réflexion. Vernissage le 11 juin

Galerie Emmanuel Hervé — Derek Sullivan : Cover to cover

« Derek Sullivan — Cover to Cover », Galerie Emmanuel Hervé du 13 juin au 26 juillet 2014. En savoir plus Tout entier tourné vers une réflexion sur le livre, l’œuvre de Derek Sullivan copie, imite et subvertit les références pour noyer et par là même questionner la notion d’originalité. Reproductions, références et pièges étymologiques, Derek Sullivan développe un jeu de pistes qui rend hommage au livre d’artiste en s’emparant, pour cette exposition, du livre fondateur de Michael Snow, Cover to cover (1974), pour en proposer autant de miroirs ouverts à une réflexion singulière. Vernissage le 13 juin

Galerie Laurent Godin — Gérard Traquandi

Peintre et photographe au parcours atypique, Gérard Traquandi s’est toujours confronté à la nature. Avec cette nouvelle exposition à la galerie Laurent Godin, ce sont ces dessins qui seront à l’honneur, promettant des lignes végétales et organiques, tout en restant d’un dépouillement et d’une élégance rare. À l’image de son œuvre, l’artiste a su évoluer en marge des modes et des attendus pour explorer les techniques, les couleurs et les formes pour proposer aujourd’hui un univers cohérent et sensible. Vernissage le 28 juin